Gurdjieffin liikesarjat (Movements)

Ote Gurdjieffin oppilaan, C. S. Nottin kirjasta ’Teachings of Gurdjieff: A Pupil’s Journal’ Fontainebleau, 1923 – 1925.

Teoksessa Nott kuvaa aikaansa Gurdjieffin kanssa sekä tämän opetusta. Karatas-Seuran suomennos 2025.

Liikesarjat (Movements) ja tanssit olivat äärimmäisen mielenkiintoisia. En pitänyt niitä vaikeina niin kuin jotkut muut, mutta kuten kaikessa muussakin, mitä olin oppinut tavallisessa elämässä, jouduin aloittamaan alusta ja unohtamaan kaiken oppimani. Kesti kauan oppia tuntemaan ja aistimaan jokainen liike, ele, asento. Niin yksinkertaiselta kuin se tuntuikin – ”aistia” – minun, joka olin englantilainen ja kasvanut fyysisen kasvatuksen ja armeijakoulutuksen piirissä, piti yhä uudelleen ja uudelleen muistuttaa itseäni siitä, että minun täytyi ”aistia” kehoni.

Ensimmäistä ”pakollista” [liikesarjaa] aloin tehdä kuin se olisi ollut sarja voimisteluliikkeitä. Lopulta Gurdjieff nuhteli minua ankarasti kaikkien edessä, mikä nolotti minua niin paljon, että jätin paikkani ja menin istumaan. Muutaman minuutin kuluttua hän tuli luokseni ja selitti minulle hiljaa jotain. Palasin paikalleni luokassa, ja siitä hetkestä alkaen aloin ymmärtää jotain tanssien sisäisestä merkityksestä, ja käytin jokaisen päivän jokaisen vapaan hetken harjoitteluun.

Lopulta minulle annettiin lupa osallistua ”Papittaren vihkimykseen”, ja tunsin osallistuvani uskonnolliseen seremoniaan – kuten todella olinkin. Opettajiamme olivat ranskalainen Mme de Salzmann, armenialainen Mme Galumian ja montenegrolainen Mme Olgivana H. Aloin oppia nopeasti ja pian tein kaikkia pakollisia liikesarjoja ja osallistuin suuriin tansseihin. Musiikkia soitti Hartmann iänikuisella pystypianolla, joka soi hänen kosketuksestaan taianomaisesti. Gurdjieffin halutessa uuden sävelmän, hän aloitti sen soittamalla yhdellä sormella ja täydensi nuotteja viheltäen. Sitten Hartmann aloitti melodian ja vähitellen lisäsi harmonioita Gurdjieffin tarkkaillessa kunnes sävelmä oli sellainen kuin hän tahtoi. Hän ei antanut Hartmannille hetkenkään lepoa ennen kuin sävelmä oli oikein. Vain huipputason muusikko kuten Hartmann kykeni tuottamaan sellaista musiikkia, ja ainakin kerran hän koki tilanteen niin mahdottomaksi Gurdjieffin painostaessa, että nousi pianon äärestä ja poistui harjoitussalista (Study House).

Kuvia Fontainebleaun harjoitussalista sekä Pariisissa järjestetystä Movements esityksestä, v. 1923. Musiikki: Gurdjieff – de Hartmann, Second Obligatory

”Kolmenkymmenen liikkeen sarja” sävellettiin tuohon aikaan. Gurdjieff kutsui kolme opettajaa luokseen, näytti heille liikkeet muutaman kerran selityksin, antoi Hartmannille melodian ja meni istumaan. He alkoivat heti työstää liikkeitä ja opettivat niitä meille jo lyhyessä ajassa, alle tunnissa. Mutta meidän nuorten oppilaiden piti käyttää tuntikausia niiden harjoitteluun, ennen kuin saimme ne sujumaan edes kohtuullisesti.

Kuten kaikki suuri taide, myös tanssit ja liikesarjat olivat aikansa modernia modernimpia, ollen silti lähtöisin menneestä.

C. S Nott: Teachings of Gurdjieff. A Pupil’s Journal, page 61
Fontainebleau, 1923 – 25

Käännös © Karatas-Seura ry. 2025

Gurdjieff Ensemble: ZARTIR – HERÄÄ!

Levon Eskenianin Gurdjieff Ensemble -yhtyeen kolmas albumi Zartir on tähän mennessä julkaistuista monipolvisin. Albumin nimi on peräisin 1600-luvun armenialaisen runoilijan ja muusikon Paghtasar Dpirin teoksista.

Gurdjieff Ensemblen kuratoima teoskokoelma sisältää uusia tulkintoja G. I. Gurdjieffin sävellyksistä, pyhistä hymneistä ja rukouksista sekä kolmen vuosisadan aikana syntyneiden merkkihenkilöiden keskeisiä teoksia.

Albumin vaikuttava kansikuva on Sergei Parajanovin allegorisesta taide-elokuvasta Granaattiomenan väri, joka keskittyy Ashokh Sayat-Novaan.
Albumin vaikuttava kansikuva on Sergei Parajanovin allegorisesta taide-elokuvasta Granaattiomenan väri, joka keskittyy ashokh Sayat-Novaan.

Sen lisäksi, että Zartir tuo G. I. Gurdjieffin musiikin uudella tavalla esiin kansanmusiikkisoittimilla esitettynä, se asemoi Gurdjieffin armenialaisten bardien ja ashokhien perinteeseen ashokh Jivanin, Baghdasar Tbirin ja legendaarisen Sayat-Novan rinnalle, joiden taiteellinen perintö on edelleen vahvasti esillä Armeniassa ja sen ulkopuolella. Gurdjieffin isä, lvan Ivanovits Gurdjieff, lempinimeltään Adash, oli 1800-luvun lopussa ja vielä viime vuosisadan alussakin laajalti tunnettu ansioituneena ashokhina eli runoilijana ja tarinankertojana, ja nuori G. I. Gurdjieff kasvoi tämän perinteen keskellä. Vaikka Gurdjieffin isä Adash ei kertonut tarinoita työkseen vaan sydämensä iloksi, hänet tunnettiin sangen hyvin monien Taka-Kaukasian ja Vähä-Aasian maiden asukkaiden keskuudessa.

Sayat-Nova, joka on ikuistettu elokuvaan ”Granaattiomenan väri”, nousi esiin 1700-luvun ashokh-perinteen merkittävänä hahmona. Hänen teoksensa, joille on ominaista maallinen luonne, pursuavat romantiikkaa ja filosofista syvyyttä, ja niillä on ollut pitkäaikainen vaikutus kaikkialla Kaukasuksen alueella ja muualla. Georgian kuningas Herakles II nosti hänet kuninkaallisen muusikon ja runoilijan arvostettuun asemaan, ja Sayat-Novan monipuoliset sävellykset ylittivät kieli- ja kulttuurirajat, tuoden hänelle laajaa suosiota.

Gurdjieff Ensemblen taiteellisessa eetoksessa keskeisellä sijalla on G. I. Gurdjieffin syvällinen henkinen perintö, jonka opetukset valaisevat ihmisen tietoisuuden luontaista pirstaleisuutta ja kutsuvat transformatiiviseen matkaan kohti korkeampaa tietoisuutta. Gurdjieffin musiikkirepertuaari, jonka juuret ovat hänen kattavissa matkoissaan Armeniassa, Lähi-idässä sekä Aasian ja Afrikan eri kolkissa, heijastelee monipuolista kansanperinnettä ja pyhiä käytäntöjä, sekä tarjoaa ikkunan inhimillisen kokemuksen monitahoiseen maailmaan. Levon Eskenianin johtaman yhtyeen huolelliset sovitukset herättävät ajattomat sävellykset uuteen elämään, ja ne on esitetty upean vilpittömästi ja taitaen perinteisillä soittimilla. Heidän musiikissaan on salaperäistä viehätystä, ja se vaihtelee rytmikkään voimallisen ja koskettavan itsetutkiskelun välillä punoen kiehtovaa tarinaa, joka resonoi syvällä tunnetasolla.

”Zartir” sisältää kymmenen G. I. Gurdjieffin musiikkikappaletta. Osa kappaleista on sovituksia Gurdjieffin ja Thomas de Hartmannin pianosävellyksistä, kuten ”Rukous ja epätoivo”, nro 10, ja Sayyidien lauluja ja Tansseja nro:t 41 ja 42. Lisäksi mukana on teoksia sinfonisista kappaleista kuten ”Pythia” ja ”Hautajaisseremonia”, joita esitettiin Gurdjieffin liikesarjojen näytöksissä Pariisissa 1923 ja Yhdysvalloissa 1924. Jotkin kappaleet ovat olemassa sekä piano- että sinfonisena versiona, kuten ”Tärisevä dervissi” ja ”Suuri rukous”.

Pyhille tansseille tarkoitettujen kappaleiden painotus saavuttaa huippunsa Suuressa rukouksessa (The Great Prayer), Gurdjieff Ensemblen ja Armenian kansallisen kamarikuoron kiehtovassa yhteistyössä, joka ammentaa useiden uskontojen rituaalimusiikista. Sovittaja Eskenian sanoo: ”Uskon, että Suuri rukous on enemmän kuin pelkkä ‘sävellys’. Se on yksi syvällisimmistä ja transformatiivisimmista kappaleista, joihin olen törmännyt Gurdjieffin teoksissa.”

Myös albumilla olevien laulujen tekstit vastaavat Gurdjieffin keskeisiä viestejä, erityisesti Baghdasar Tbirin (1683-1768) kirjoittama nimikappale ”Zartir”. ”Zartir” tarkoittaa ”Herää!”, ja sen sanat näyttävät ennakoivan Gurdjieffin väitettä siitä, että ihmiskunta nukkuu ja se on herätettävä horroksestaan.

Zartir äänitettiin Jerevanissa vuonna 2021 ja miksattiin ja viimeisteltiin Münchenissä marraskuussa 2022 Manfred Eicherin ja Levon Eskenianin toimesta.

Aiheesta muualla:

@ Karatas-Seura 2024

Gurdjieff musiikkia – syntymäpäiväkonsertti 2022

G. I. Gurdjieff

G. I. Gurdjieff / Thomas de Hartmann -musiikkia Gurdjieffin syntymäpäivän kunniaksi. Solistina pianisti Charles Ketcham.

In Celebration’ konserttitaltiointi julkaistiin YouTubessa 15.1.2022.

Video alkaa noin kohdasta 2:42.

OHJELMA
1) Prayer / Prière
2) Greek Melody / Mélodie grecque
3) Sayyid Chant / Chant sayyId
4) Sayyid Dance / Danse sayyid
5) The Initiation of the Priestess / L’Initiation de la prêtresse
6) Waltz / Valse
7) Sayyid Chant and Dance, No. 8 / Chant et danse (sayyid) Nº 8
8) Moderato in C minor / Moderato en ut mineur
9) Hymns from a Great Temple, No. 5 / Hymnes d’un grand temple, Nº 5
10) Hymns from a Great Temple, No. 3/Hymnes d’un grand temple, Nº 3
11) Joyous Hymn / Hymne joyeux
12) The Bokharian Dervish, Hadji-Asvatz-Troov / Le derviche boukharien

Säveltäjä Thomas de Hartmann oli vuodesta 1917 aina vuoteen 1929 Gurdjieffin uskottu oppilas, Tuona ajanjaksona Pariisin lähellä sijainneessa Gurdjieffin johtamassa Ihmisen Sopusointuisen Kehittämisen Instituutissa Thomas de Hartmann sovitti ja kirjoitti yhteistyössä Gurdjieffin kanssa suuren osan musiikista, jonka Gurdjieff kokosi ja jota musiikkia käytettiin hänen rytmisten liikesarjojensa (Movements) harjoituksissa.

Gurdjieff Ensemble, upea konserttivideo Armeniasta

Armenialainen muusikko Levon Eskenian perusti Gurdjieff Folk Instruments Ensemblen vuonna 2008 tarkoituksenaan luoda etnografisesti autenttisia sovituksia G. I. Gurdjieff / Thomas de Hartmann pianomusiikista.

Tämä erityislaatuinen ohjelmisto pohjautuu musiikkiin, jota Gurdjieff kuuli matkojensa aikana Armeniassa, Kaukasuksella, Lähi-idässä ja monissa osissa Keski-Aasiaa, Intiaa ja Pohjois-Afrikkaa.

Jatka lukemista ”Gurdjieff Ensemble, upea konserttivideo Armeniasta”